IMÁGENES DE UN VIAJE: ITÁLICA Y SANTIPONCE. ABRIL 2013

 
Una vez más, el Departemento de Clásicas del IES Torre de los Herberos organízó una actividad extraescolar para asistir a la representación de dos obras de teatro en el Festival de Teatro Grecolatino de Itálica, en Santiponce (Sevilla).

El día del viaje fue el martes 9 de abril y asistieron once alumnos/as de bachillerato, entre ellos los alumnos/as de la asignatura Historia del Arte. Los profesores que acompañeron a los alumnos/as fueron José Luis Bayón, profesor de Latín y Griego, y Paco Hidalgo, profesor de Historia del Arte.

Además de la asistencia de las dos obras de teatro, teníamos prevista la visita a los restos arqueológicos de la ciudad romana de Itálica y al Monasterio de San Isidoro del Campo en Santiponce. 

La primera obra a la que asistimos fue la tragedia de Esquilo "Los persas", donde se nos narra la llegada de la noticia de la derrota persa en las costas de Salamina contra los griegos a la corte persa, por la incompetencia del rey Jerjes, con aparición incluida del espectro del gran rey Dario. La obra fue interpretada por el grupo de teatro Selene de Madrid, y estuvo llena de momentos de gran tensión y dramatismo.

 

 

Antes del almuerzo pudimos visitar el Conjunto Arqueológico de la ciudad romana de Itálica, fundada en el 206 a.C. por Roma en el contexto de la Segunda Guerra Púnica. Allí pudimos contemplar el magnífico anfiteatro, de época del emperador hispano Adriano (S. II d.C.), con capacidad para 25.000 espectadores y uno de los mejores conservados en la Península. También recorrimos las calles de la ciudad nuevas, con visitas a las domus o casas de los patricios (Casa de la Exedra, del Planetario, de Hilas o de los Pájaros).

Tras el reparador almuerzo, teniamos concertada la visita al Monasterio de San Isidoro del Campo, en el mismo término de Santiponce. Se trata de una fundación de Guzmán el Bueno a los monjes cistercienses en 1301, aunque luego fue poblado por monjes jerónimos. Alli pudimos recorrer todas las dependencias monacales como claustro, sala capitular, refectorio, sacristía e las dos iglesias, en la que en una se encuentra el imponente retablo de Martínez Montañés.

 De nuevo, por la tarde, otra vez en el teatro (construcción más antigua de Itálica, del siglo I a. C.) para asistir a la representación de la comedia de Aristófanes "Las asambleístas", representada por el mismo grupo de teatro madrileño Selene.  Esta comedia, llena de momentos humorísticos y mordaces, las mujeres se disfrazan de hombres y toman la asamblea, intentando poner en práctica una sociedad igualitaria, donde todos deben compartir todas las cosas de la comunidad, especialmente los aspectos referentes al sexo.
Una vez terminada la representación, era el momento de volver a casa, tras un intenso día de trabajo y emociones. 

  

COMENTARIO DE ALUMNOS. ALEJANDRA ANDALUZ. TEATRO ROMANO DE MÉRIDA

ENCUADRE:

TÍTULO: Teatro romano de Mérida. (Mérida, Badajoz).

GÉNERO: Arquitectura. Monumento ocio y de entretenimiento.

CRONOLOGÍA: obra perteneciente al siglo I a.C. (16 a 15 a. C).

ESTILO: Arte Romano.

OTRAS OBRAS: otros teatros que tienen cierta semejanzas a este son :Dugga (Túnez), Orange (Francia) y Pompeya (Italia). Todos siguen el esquema del Teatro de Marcelo en Roma. 

ANÁLISIS:

En la imagen podemos observar el teatro romano, en el cual se celebraban numerosas obras de teatro y podía albergar unos 6.000 espectadores. Este es un edificio exento, ya que no es como el teatro griego que estaba construido sobre una ladera, al poder utilizar los romanos el sistema abovedado, sin necesidad de apoyarse en el desnivel del terreno.
Tiene planta semicircular y está realizado de mampostería y hormigón, materiales que se cubrieron de otros materiales más nobles.
Este monumento se divide en varias partes cada una con una función, ya que todo era construido con el fin de ser útil. Las partes son: 
Cávea: dicho teatro se dividía claramente en tres caveas o graderío, que servían para clasificar las clases sociales; ima cavea (22 filas de graderio), media cavea (5 filas) y summa cavea (esta última muy deteriorada en la actualidad); tenían plataforma circular, era donde se sentaba el público. Estaba construido sobre un sistema de bóvedas y se accedía al interior del edificio, es decir, a la cavea, por los vomitorios o túneles subterráneos abovedados, que permitían un fácil desalojo.  
Orchestra: Como todo teatro romano, la orchestra también pasa a ser totalmente semicircular, y el coro en Roma pierde relevancia. Pavimentado de mármoles blancos y azulados. Aquí en tres gradas, originalmente de mármol, se colocaban los asientos móviles de los senadores y las máximas autoridades que acudían a los espectáculos teatrales. La orchestra quedaba separada del graderío por un antepecho de mármol, del cual se conserva un fragmento.  

Luego nos encontramos con el prosceneo o escena, lugar donde actúan los actores en comedias, sobre todo,  que en Roma también perderá importancia respecto al teatro griego. Este prosceneo en sí alterna las líneas rectas y curvas como elemento decorativo.

Y por último el frontal de la escena (Frons Scaena), constituyen la vista más espectacular y característica del teatro, tiene 7,5 m de anchura, 63 de longitud y 17,5 de altura total, está formado por dos cuerpos de columnas de orden corintio con basamentos y cornisas de mármol, adornado con esculturas en los espacios entre columnas. El edificio además contaba con un añadido, un patio porticado destinado a los actores con finalidad religiosa, que se encontraba detrás de la escena.
Para finalizar, el teatro estaba destinado al ocio y además otra función era exaltar el poder de Roma, pues estaba construído en una provincia.

Verticalmente, también podemos establecer varias partes: Scalaria o escaleras para acceder a las distintas gradas. Terminan en los pasillos o "praecinctio" que comunicaban con los "vomitorium", puertas y pasillos de entrada o salida de las gradas. Las cunei o cuenus, son las zonas en forma de cuña en que se dividen las gradas por efecto de la compartimentación que ejercen las escaleras.

COMENTARIO:

Esta obra pertenece al Arte Romano, exactamente  del siglo I. a.C. Mandada a construir por el cónsul Marco Vipsanio Agripa. Esta construído con el fin de entretener al pueblo de Emerita Augusta, actual Mérida, y pueblos romanos de alrededor que acudían a ver la representación de dichas obras; este teatro albergaba unas 6.000 personas, mas exacto  5.800 , las tres gradas (Caveas) se dividían también por clases sociales en la primera se encontraba la clase social más alta (Patricios), segunda, clase media y, por último, la clase mas pobre.

Las ciudades mejor catalogadas eran aquellas que celebraban mas espectáculos, dichos espectáculos servían para entretener al pueblo , según se dice el pueblo no se preocupaba por problemas económicos o de política, de hay la famosa frase celebre “Panem et circenses¨, del poeta satírico Juvenal. Para ser un buen gobernador solo tenías que cumplir dicha frase. Tambien se ve reflejado esto, en que cuando una ciudad conseguía una victoria ya por un territorio conquistado o la victoria de una batalla, el gobernador prometía al pueblo espectáculos. De hecho, el teatro en Roma pronto perderá toda conexión con el mundo de la religión y se convertirá en un simple medio instrumento de diversión pensado para las masas y que, por cierto, será empleado con fines de mero entretenimiento del ocio del populacho, y como plataforma política de los ediles (los magistrados encargados de organizar posfestejos públicos, entre otras cosas), para ganarse el apoyo popular necesario para su elección como pretores en el cursus honorum, la carrera política e la república romana. El pueblo sabe agradecer, con su voto, al político que gasta dinero en su diversión. Personajes como César, con ambiciosas pretensiones políticas, no dudaron en endeudarse para satisfacer estas exigencias. Valía la pena, en su criterio. La capacidad del teatro habla de que reuniría a mucha población de pueblos y ciudades vecinas.

Por lo demás, siempre estuvo ausente del fenómeno teatral romano ese rasgo tan característico, en cambio,  del teatro griego: su carácter educador. Grecia utiliza el teatro para modelar y educar; Roma, sólo para divertir.

El teatro ha sufrido varias remodelaciones, la más importante, a finales del siglo I o principios del siglo II d.C., posiblemente en época del emperador Trajano, cuando se levantó la actual fachada o frente de escena, y otra en época de Constantino, entre los años 330 y 340, introduciéndose nuevos elementos arquitectónicos-decorativos y construyéndose una calzada que rodea el monumento. Tras el abandono propiciado por el cristianismo a causa de la inmoralidad del teatro, éste se abandona y cubre de tierra, quedando solamente visible la zona superior del graderío (summa cavea). La imaginación popular la denominó "Las Siete Sillas", donde según la tradición se sentaron en ella diversos reyes moros para decidir los destinos de la ciudad. Es además desde 2007, uno de los 12 Tesoros de España.

La ubicación del teatro fue elegida por razonas topográficas. Tanto el teatro como el anfiteatro se encuentran sobre una pendiente del Cerro de San Albín, apoyándose gran parte de su estructura en el terreno, economizándose de este modo esfuerzos y materiales de construcción. Este teatro  es parecido a las obras que se hicieron en Roma, como el Teatro de Pompeyo, o el Teatro Augusteo de Ostia. En este teatro, no hace falta micrófono para poder hablar, porque tiene una abertura con la que se puede hablar perfectamente sin necesidad de micrófono y se escucha perfectamente. Dicho edificio ha sido reconstruído o modificado varias veces;

Actualmente en España existen más de 20 teatros romanos ya excavados, y trazas de la existencia de otros tantos, desgraciadamente, perdidos por la evolución de las ciudades en las que se ubican. Podemos resaltar como más importantes los de:

Teatro de Emerita Augusta, en Mérida, Badajoz.

Teatro de Carthago Nova, en Cartagena, Murcia.

Teatro de Tarraco, en Tarragona.

Teatro de Itálica, en Santiponce, Sevilla.

Teatro de Segobriga, en Saelices, Cuenca.

Teatro de Saguntum, en Sagunto, Valencia.

Teatro de Clunia en Coruña de los Condes, Burgos.

Otros, en peor estado, son: teatro de Acinipo en Ronda la Vieja, Málaga; teatro de Baelo Claudia en Tarifa, Cádiz; teatro de Caesar Augusta en Zaragoza, teatro de Carteia en San Roque, Cádiz; teatro de Gades en Cádiz; teatro de Pollentia en Alcudia, Islas Baleares; teatro de Urso en Osuna, Sevilla.

Junto al teatro, existen otros dos edificios de espectáculos, que tuvieron aún mas fervor popular que el teatro, el Anfiteatro, donde se celebraban las luchas de gladiadores y contra las fieras (Coliseo de Roma, Anfiteatro de Mérida o Anfiteatro de Itálica), y el Circo, donde se celebraban las carreras de cuádrigas, destacando el soberbio Circo Máximo de Roma, con capacidad para 250.000 espectadores.

CONTEXTO HISTORICO:

Roma fue fundada en el 753 a.C. por un pueblo del Lacio llamados después romanos. Del 753 al 510 la ciudad de Roma es gobernada por siete reyes, el primero es Rómulo y es romano pero después los reyes son etruscos ya que Roma cayó bajo la dominación etrusca hasta el 510, cuando los romanos consiguieron expulsar a  

Tarquinio Severo, último rey etrusco y entonces, cansados de reyes,

los romanos fundan la República romana y comienzan su expansión. Al ser un pueblo acosado, aprendieron a vivir en permanente estado de guerra y su estrategia era bien sencilla: la mejor defensa es un buen ataque. Así comenzaron su expansión por la península italiana. En el siglo III ya habían  absorbido el reino etrusco y el resto de Italia. Pronto van a ser atacados por la potencia vecina que

pugnaba con ella por el dominio del Mediterráneo occidental, Cártago.

De las guerras púnicas Roma sale como dominadora del Occidente y pronto conquistará el Mediterráneo oriental hasta convertirlo en un Mare Nostrum.

La república hasta el año 30 a.C. cuando, después de Cesar, Augusto es proclamado emperador y la República romana se convierte en Imperio Romano. Augusto vive hasta el año 14 y con él se da el  cenit militar y cultural del Imperio. Desde él hasta el 476 el Imperio no hace sino declinar. Tras Augusto viene Tiberio, Calígula, Claudio, Nerón, etc.

En el 313 se produce el Edicto de Milán. El emperador Constantino proclama al cristianismo como la religión oficial del Estado y traslada la capital a Constantino polis (Bizancio). Entonces comienza el arte Paleocristiano.
Hay que destacar que todo el arte romano se rige por la concepción política del utilitarismo y el sentido práctico, ya que Roma estaba empeñada que su función era gobernar y administrar el mundo, teniendo que ser el arte homogéneo en todos los rincones del imperio y servir, al mismo tiempo, como propaganda del estado.

LA NUEVA ROMA: EL ORIGEN DE CONSTANTINOPLA

Afirma un historiador del siglo IV que el emperador Constantino, al llegar a orillas del Bósforo, señaló con la punta de su lanza el recinto de la nueva capital: Constantinopla, la ciudad de Constantino. Asentada sobre las ruinas de la vieja Bizancio, colonia griega fundada por Megara en el siglo VII a.C., las obras de la nueva ciudad se llevaron a cabo con tanta actividad que en pocos meses, en marzo del 330, se celebró ya la ceremonio de la consagración de la metrópoli. Constantino, harto de la decadencia de Roma y la presión de los pueblos bárbaros en el limes, deseaba contemplar el esplendor de la nueva capital, dejando a su ciudad completamente formada, construidas sus murallas y sus puertas, provista de agua y dotada de los principales núcleos de edificios monumentales. La tradición popular estima que solo hizo repetir la belleza de la eterna Roma que quedaba en Occidente y que hasta entonces había sido la cabeza del Imperio.

La extraordinaria importancia estratégica de Bizancio, junto al estrecho del Bósforo y llave de la ruta entre el Mediterráneo y el Mar Negro, con el añadido de poseer un puerto natural fácilmente defendible, todo ello decidió a Constantino para hacerla capital del Imperio y a dotarla de edificios apropiados, avenidas, foros, hipódromos, el palacio  imperial ya desaparecido y la basílica de Santa Sofía. Esos son los elementos que conforman la capital con la corte más lujosa y el esplendor cultural más importante de toda Europa durante mil años.

 

Evolución urbana de Constantinopla y la Constantinopla bizantina.

El establecimiento en Bizancio de familias patricias romanas, la división de la ciudad en colinas (siete) y barrios, como Roma, y el decreto en que se ordenaba fuese llamada "Nueva Roma" mantuvieron la creencia de que Bizancio, o Constantinopla, como se la llamó, no fue en su origen más que una gran colonia romana que, por el capricho de un emperador, se estableció en los estrechos que separan a Europa de Asia. Aunque ya Diocleciano se había establecido en Nicomedia y en Split; y Constantino, preocupado por la misma necesidad de poseer una capital en Oriente, se fijaba en la pequeña población griega de Bizancio. Era ciudad oscura, que había tenido hasta entonces participación insignificante en la Historia. Su asiento resultaba favorecido por la vecindad de las canteras de mármol del Proconeso, en la ribera asiática, donde quizá florecieran los talleres de marmolistas que enviaron capiteles y relieves a las más lejanas ciudades del Imperio.
Tras las obras llevadas a cabo por Constantino, una calle central iba del extremo oeste de la puerta de las murallas hasta la gran plaza cuadrada, llamada del Augústeo. Allí estaban los principales edificios de Bizancio. La Mese (que en griego significa "intermedio") era una vía porticada como la Vía Recta de Jerusalén, y en sus soportales se abrían las tiendas de los orífices, especieros y cambistas.
El Augústeo, o Plaza Mayor, guardó durante toda la Edad Media la disposición que tenía desde su origen en tiempo de Constantino. Alternando con sus columnas, se habían instalado en ella las más célebres obras del arte pagano. Para proveer de esculturas famosas a la nueva capital, se despojaron las antiguas ciudades de Oriente. De Atenas, de Rodas, de Antioquía y de Seleucia habían llegado en abundancia las estatuas; y se conservaba el recuerdo de una opulenta matrona romana que envió graciosamente varias columnas de pórfido para cooperar al pensamiento del cesar cristiano.
Este doble carácter de ciudad helenística y capital cristiana no lo perdió nunca Bizancio en toda la Edad Media; cuando los cruzados, en el siglo XIII, se apoderaron de Constantinopla, pudieron aún destruir el gigantesco Hércules en bronce de Lisipo que se conservaba en uno de los lados del Augústeo. En cambio, una cruz monumental, con gemas, se levantaba en medio del Foro, y la imagen del Buen Pastor parece que había sido adoptada para adornar las fuentes.

Reconstrucción del Hipódromo y restos del mismo hoy en día.

A un lado del Augústeo se levantaba el Senado, uno de los más bellos edificios de la capital; en otros dos, se elevaban por detrás de los pórticos las fachadas del Hipódromo y del Palacio Imperial; en el cuarto, en fin, se presentaba de lado la iglesia de la Divina Sabiduría o Santa Sofía, edificada primero por Constantino y reconstruida después con tanto esplendor por Justiniano. De todos los edificios del Augústeo, Santa Sofía es el único monumento que se ha conservado hasta nuestros días: el Senado y el Palacio Imperial han desaparecido sin dejar huella, y del Hipódromo no quedó, en la Constantinopla turca, más señal que la de su emplazamiento gracias al obelisco egipcio traído por Teodosio, con su base cubierta de esculturas. Durante toda la Edad Media se irguió en el centro de la espina. La superficie del Hipódromo forma hoy todavía la plaza del Al-Medián; sólo por él y por Santa Sofía se puede señalar el asiento de los demás edificios de este grupo monumental del centro de la ciudad de Bizancio, cuya posición conocemos por descripciones literarias.
La iniciativa de Constantino fue secundada por los ricos patricios, a los cuales podríamos llamar ya grandes feudatarios, que se trasladaron de Roma a Constantinopla, con sus bienes y familias. Como los nobles barones medievales, más vecinos a la realeza, y los cardenales del Renacimiento, algunos de los primeros magnates bizantinos tenían residencias magníficas que competían con las de la Corona. Una de ellas, de un tal Lausos, era de proporciones colosales: el grupo de su palacio y dependencias ocupaba un barrio entero al lado de la calle transversal de la Mese. Cuando alguno se resistía a expatriarse de la vieja capital, Constantino encontraba la manera más expedita para convencerlo. Probablemente no es auténtica, pero sí muy significativa, la anécdota de que Constantino envió a Persia a doce de sus más ricos generales con la excusa de una campaña; en tanto, hacía venir a Constantinopla sus familias y encargaba a sus arquitectos que reprodujeran en Bizancio los palacios que poseían en Roma, con el mismo número de puertas y ventanas.

Todos los edificios constantinianos de la Nea-Roma han desaparecido. Hoy se cree, sin embargo, que la primitiva Santa Sofía era un templo de planta rectangular, una basílica cubierta de madera. Igualmente tenía forma basilical el Aula del Senado; es natural que se pensara en reproducir, aun embelleciéndola, la Curia del Senado en Roma, que era asimismo rectangular, con simplicísima ornamentación. En Bizancio, el Senado, que continuó funcionando hasta la toma de la ciudad por los turcos, era un puro fantasma: su autoridad se reducía a regular el protocolo y legitimar los cambios de dinastía que se consumaban en el Palacio, y para esto no hacía falta más que una sola gran sala de reuniones sin oficinas.
Acaso las únicas construcciones del siglo IV que se conservan en Bizancio son sus famosas cisternas, cuya disposición no ofrece precedentes en la arquitectura romana. El área del recipiente está dividida en un cuadriculado por medio de hileras de columnas paralelas, sobre las cuales se apoyan ingeniosas bóvedas esféricas, que en seguida sugieren los sistemas de cúpulas del Oriente y hasta de la lejana Persia. A veces las columnas, para levantar más la bóveda, sirven de apoyo a otra segunda serie de columnas que forman un nuevo piso; pero siempre las cubiertas son estos innumerables casquetes esféricos, contrarrestándose unos con otros.

Vista exterior de Santa Sofía desde los jardines.

Los capiteles de las columnas de las cisternas de Constantinopla, aunque sin decoración, tienen asimismo formas que quedarán típicas en el arte bizantino y no son las de los capiteles clásicos, utilizados por el arte romano: una pieza en forma de pirámide truncada, de base cuadrada, se interpone entre el capitel y el arco. Es el llamado pulvino, tan característico del arte bizantino, y que parece recordar un fragmento del arquitrabe de los órdenes griegos. No deja de ser, pues, indicio de un cambio de gustos el que las únicas construcciones que se conservan en Constantinopla de la época de su fundación muestren la originalidad de un nuevo estilo y no sigan para nada las tradiciones latinas.
Poco se puede añadir a la información más bien negativa que es posible encontrar en Constantinopla del carácter del arte áulico o imperial en Oriente en la fundación de la nueva capital. Los edificios de esta época construidos en Palestina por orden de Constantino eran de carácter ambiguo; el único conservado, la basílica de la Natividad en Belén, es análogo a las basflicas constantinianas de San Pedro y San Pablo en Roma, y por lo tanto, de planta y decoración exclusivamente romanas. Pero en otros monumentos, casos del Santo Sepulcro o la iglesia de la Ascensión, donde quizás los obispos no estaban tan sujetos a la inspección de los magistrados y arquitectos imperiales, los edificios tomaron carácter menos latino y más oriental, en fin, más cristiano. Lo mismo debió de ocurrir en Constantinopla. Es probable que allí los funcionarios imperiales continuaran sirviendo de freno para detener los progresos del nuevo estilo durante todo el siglo IV y parte
del V, o sea desde el reinado de Constantino hasta el de Justiniano, en el cual se ve triunfar los métodos de construcción y los estilos de decoración que constituyen la esencia del arte bizantino.

Monasterio de Stoudion en Constantinopla. S. IV d.C.

Pero si los edificios del tiempo de Teodosio y de sus inmediatos sucesores mantuvieron, en conjunto, las tradiciones romanas, se observa en ellos que va disminuyendo la severidad latina en la disposición general de su planta y que la decoración es cada vez más orientalizada. Teodosio fue un gran constructor; se recuerdan sus iniciativas para facilitar la restauración de viejos monumentos y, sobre todo, para construir iglesias, tanto en Occidente como en las provincias orientales. De época teodosiana quedan en Constantinopla las ruinas del Monasterio de Stoudion. Su iglesia, dedicada a San Juan Bautista, era de planta basilical, pero mucho más ancha que las basflicas latinas, de forma que constituía un espacio casi cuadrado que parece pedir que sea cubierto con cúpula.
Pero del tiempo de Teodosio quedan en Salónica dos iglesias: San Jorge y San Demetrio de Saónica, basílica esta última semidestruida por un incendio en 1917 y después reedificada. Su cubierta es plana sin cúpula, y no tienen más bóvedas que las de los ábsides. Otra basílica cerca de Alejandría, consagrada durante el reinado de Arcadio, hijo de Teodosio, se pudo excavar debidamente, y sus ruinas revelan también una planta tradicional rectangular. Pero lo mismo en las basflicas de Salónica que en esta de Alejandría la decoración es bizantina, sin ambages ni remordimientos. En la de Alejandría y en las de Salónica, los capiteles tienen las hojas de acanto espinoso dobladas como si fueran agitadas por el viento. Este tipo de capitel es tan característico, que se le llama capitel teodosiano, y como sólo se empleó sistemáticamente durante los reinados de Teodosio y sus hijos, ha servido para datar algunos monumentos.

Cisternas de Constantinopla.

En la época de Teodosio y sus descendientes, los antepechos, los frisos y las orlas están esculpidos con tal abuso del trépano para crear huecos, que dan a la decoración aspecto de celosía taladrada; parece que ha de haber algo detrás. Es el estilo decorativo que trata de producir una ilusión de profundidad que no existe, como los acantos de los capiteles teodosianos quieren infundir una ilusión de movimiento y remolino que tampoco existen ni pueden existir.
Estas manifestaciones de un espíritu nuevo se corroboran, sobre todo, con la vestidura de mosaicos que cubren todas las superficies que admiten decoración en ei edificio. Placas de mármol jaspeado, cortadas sus venas diagonalmente, tratan de dar al edificio la impresión de que es etéreo, fluido, ligero. Los mosaicos de fondo de oro desmaterializan las paredes como si fueran nieblas tornasoladas. 

Terminamos con dos videos sobre la vieja Constantinopla: